L’auteure, compositrice, vocaliste, poète et éducatrice Camae Ayewa a passé des années à organiser et à se produire dans la communauté musicale underground de Philadelphie avant de s’installer à Los Angeles pour enseigner la composition à l’Université de Californie du Sud.
Elle a publié son premier album en tant que Moor Mother, Fetish Bones, en 2016, et a depuis sorti une abondance de musique acclamée, à la fois en solo et en collaboration avec d’autres musiciens qui partagent sa vision de la musique. Elle a joué et enregistré avec les groupes de free jazz Irreversible Entanglements et l’Art Ensemble de Chicago, et a réalisé des disques avec Billy Woods, Mental Jewelry et YATTA.
Jazz Codes est né d’un recueil de poèmes du même nom, écrit en l’honneur d’icônes du jazz et du blues comme Woody Shaw, Amina Claudine Myers et Mary Lou Williams. S’éloignant du son bruitiste de ses précédents albums, Ayewa a commencé à écrire des chansons avec une douceur R&B, des chansons qui demandent à des chanteurs d’accompagner ses raps et ses transmissions de paroles. Jazz Codes utilise le free jazz comme point de départ, mais la collection poursuit le récent virage du catalogue aux multiples facettes de Moor Mother, vers plus de mélodie, plus de voix chantées, plus de chœurs, plus de complexité.
Dans son parcours chaleureux et dense à travers le jazz, le blues, la soul, le hip-hop et d’autres traditions classiques noires, Jazz Codes fait dériver l’oreille avec bonheur et libère l’esprit de ses habitudes. À travers son travail, elle met en lumière les principes de sa pratique collaborative multidisciplinaire Black Quantum Futurism, un cadre théorique pour percevoir et ajuster la réalité à travers l’art, l’écriture, la musique et la performance, informé par les ontologies noires historiques. L’album figurait parmi la sélection Bandcamp « the best albums of 2022 ». La suite, Jazz Codes Deluxe sera disponible le 19 mai prochain !
« We Got The Jazz est une réflexion sur la médiocrité d’une grande partie de la musique populaire, sur ses structures capitalistes et sur la manière dont les placements sont achetés et payés », a déclaré Ayewa à propos de la signification de la chanson.